Umelecké diela umelca Alfonsa Mucha a secesný štýl

Send

Je nazývaný jedným z najznámejších secesných umelcov a tvorcom svojho jedinečného štýlu. "Ženy z lieta" (obrazy sezón, dennej doby, kvety atď. V ženských obrazoch) sú známe po celom svete kvôli otvorenej zmyselnosti a úchvatnej milosti.

Alfons Mucha rád čerpal z detstva, ale jeho pokus o vstup na Pražskú akadémii umenia bol neúspešný. Preto začal svoju tvorivú kariéru ako dekoratér, umelca plagátov a pozvánok. Neodmietal maľovanie stien a stropov v bohatých domoch.
Kedysi Alfons Mucha pracoval na zdobení rodinného hradu grófa Kuen-Belassiho a on bol tak ohromený prácou umelca, že súhlasil zaplatiť za štúdium na Mníchovskej akadémii výtvarných umení. Tam zvládol techniku litografie, ktorá sa neskôr stala jeho vizitkou.

Po triedach v Mníchove sa presťahoval do Paríža, kde študoval na akadémii Colarossi a zarábal si na živobytie tým, že vyrába reklamné plagáty, plagáty, reštaurácie, kalendáre a vizitky.
Osudová bola stretnutie umelca s herečkou Sarah Bernhardtovou.Keď herečka videla plagát vyrobený v technike viacfarebnej litografie, prišla k obdivu a chcela vidieť autora. Na jej odporúčanie sa Mukha stala hlavnou vyznamenateľkou divadla a od tej doby navrhuje plagáty, kostýmy a scenérie pre svoje predstavenia.
V Rusku nie je známe meno slávneho českého umelca Alfonsa Muchu. A medzitým sa stal symbolom obrazu konca "zlatého" - začiatku "strieborných" storočí. Jeho štýl (v maľbe, architektúre, malých dekoratívnych tvaroch) bol nazývaný - "štýl Mukha". Alebo - "secesie", "secesie", "secesie". Názov pochádza z Francúzska. Áno, a sám umelca v Európe je niekedy považovaný za Francúzka. Ale nie je to tak.

Alphonse Mucha je vynikajúci český umelec, majster divadelných a reklamných billboardov. Jeden z najslávnejších secesných umelcov.
Luxusné a zmyselné "ženské mušky" sa replikovali a vydávali tisíce kópií v plagátoch, pohľadniciach, hracích kartách. Skrine sekulárnej estétov sály najlepších reštaurácií, dámske boudoirs zdobená hodvábnymi panely, kalendárov a výtlačkov majstra. farebný grafický série "The Seasons" boli vytvorené v rovnakom štýle, "kvety", "stromy", "mesiac", "Hviezdy", "umenie", "drahokamy", ktoré sú ešte replikované v podobe výtvarných plagátov.
V rokoch 1898-1899 Alphonse Mucha pracovala na obaloch a ilustráciách parížskeho časopisu Cocorico ("Cocorico"). Na svojich stránkach bol vytlačený a vykonaný v ceruzke a gouache cyklus "12 mesiacov" - obrazy ženských postáv, niekedy nahé, rovnako ako elegantné dámy hlavy. Ženy na svojich litografii sú atraktívne a, ako by povedali, sú sexy.
Na prelome storočia sa Alphonse Mucha stal skutočným majstrom, ktorý bol starostlivo počúvaný v kruhoch umeleckej komunity. Niekedy sa dokonca v secesnom štýle vo Francúzsku nazýval štýl Fly. Publikuje sa teda v roku 1901 umelecká kniha "Dekoračná dokumentácia".

Toto je vizuálny sprievodca pre umelcov, ktorých stránky reprodukujú rôzne okrasné vzory, písma, výkresy nábytku, rôzne náradie, stolové súpravy, šperky, hodinky, hrebene, brošne.
Technika originálov je litografie, gvaš, kresba s ceruzkou a dreveným uhlím. Mnohé z umelcových diel boli neskôr vykonané v kovoch a dreve, napríklad zlaté brošne a náhrdelník s portréty Sarah Bernhardtovej, určenej pre samotnú herečku.
V roku 1906 odišiel Alphonse Mucha do Ameriky,zarobiť peniaze potrebné na realizáciu snov o jeho tvorivom živote: vytváranie obrazov pre slávu svojej vlasti a všetkých Slovanov.
Napriek kreatívnemu a finančnému úspechu v Spojených štátoch bol americký život zaťažený Muchovou orientáciou len na peniaze, ale sníval o návrate do Českej republiky. V roku 1910 sa vrátil do Prahy a sústredil svoju energiu na "slovanskú epiku". Tento monumentálny cyklus im bol darovaný českému ľudu a mestu Praha, ale nebol úspešný u kritiky umenia.
Všetky diela múch sa vyznačujú jedinečným a jedinečným štýlom. Obrázok krásna a dievčenské elegantnú ženu, je zadarmo, ale neoddeliteľne vpísaný do systému okrasných kvetín a listov, symbolov a arabesky, sa stal jeho obchodnou známkou.

Centrum zloženie, spravidla je mladá zdravá žena slovanského vzhľadu nosiť voľné oblečenie, s nádherné vlasy korunou, ponorený v mori farieb - niekedy malátny, fascinujúce, niekedy tajomný, niekedy elegantný, niekedy zakazujúce fatálne, ale vždy očarujúce a pekná.
Obrázky Alphonse Mucha tvoria zložité kvetinové vzory, ktoré nezakrývajú svoj byzantský alebo orientálny pôvod.Na rozdiel od rušivých obrazov súčasných majstrov - Klimt, Vrubel, Bakst - diela Alfonsa Muchu dýchajú pokoj a harmóniu. Secesný štýl v práci Fly je štýl žien a kvetov.
Otvorená zmyselnosť Muchových diel stále fascinuje divákov napriek tomu, že každá epocha vytvára svoje vlastné nové formy erotického ideálu. Všetci kritici poznamenávajú "spievanie" na obrázkoch Mucha a nádherné farby, teplé, ako ženské telo.
Mnohé ozdoby podľa náčrtov Múky boli vyrobené pre nevestu a potom manželka umelca - Maria Chitilova, ktorú umelec a jeho priatelia nazývajú Maruška. Chitilova bola krajanom Fly. Oni sa vzali v roku 1903 a žili spolu na celý život.
Maria bola mladšia ako umelec už 22 rokov a podobne ako to prežilo. V jej pocitoch pre umelca nedošlo k žiadnemu materiálnym výpočtom, pretože v čase ich svadby dluhy Alfonsa Muchu ďaleko prekročili svoje bohatstvo.

Maria Chitilova sa stala stálym modelom Fly, a na mnohých fotografiách jej rysy ľahko uhádli. Vo svojom manželstve sa narodili dve dcéry, ktoré sa pri pestovaní tiež stali znakmi mnohých umeleckých obrazov. Červeno-vlasy slovanské krásy v maľbách Alfonsa Muchu sú diktované práve obrazmi manželky umelca a jeho dcér - všetci mali tento typ vzhľadu.
Mnohé z grafických prvkov jeho diela sa nachádzajú v dielach moderných dizajnérov, ilustrátorov a majstrov reklamy. Múka uctievala ideál umeleckej všestrannosti. Bol to nielen umelec a grafik. Mucha bol schopný robiť to, čo málokto mohol: priviedol do všedného, každodenného života kráse, prináša nový pohľad na stredných umeleckých plagáty, plagáty a navrhnúť celý rad produktov.
Umelec vytvoril nielen skutočné obrázky a nádherné obrazy, ale aj umelecké diela jednoduché veci, ktoré nás obklopujú. Je to typický príklad prevedenia umeleckého hľadania XIX-XX storočia "Mucha v štýle" sa stal vzorom pre celú generáciu grafikov a dizajnérov. A dnes reprezentujeme secesiu prostredníctvom diela Alfonsa Muchu, zatiaľ čo neznáme meno umelca.

Nesmieme si spomenúť ani jeho meno, ako jeho diela, ktoré zostávajú naďalej obľúbené medzi návštevníkmi múzea a dizajnérmi.
Mucha Secesia prejaviť v jasných a formulovať a výrazových foriem, ľahko pamätný aj neskúseného diváka. Čistota výrazu štýlu robí prácu Alphonse Mucha jedinečným fenoménom v histórii
Umelec zomrel 14. júla 1939 - presne 4 mesiace po okupácii Českej republiky a Moravy nacistickými vojskami a 10 dní pred jeho sedemdesiatym výročím.
V súčasnosti je v Prahe múzeum venované diele umelca. Nájdete tu množstvo suvenírov s obrázkami obrazov a ilustrácií Alfonsa Muchu.