V období od 1919 do 1923 pokračuje hľadanie a utváranie kostýmu. Aj keď v tomto čase nebol jasne vyjadrený štýl, toto obdobie je zaujímavé svojim dizajnom rezu a tvarom modelov. Na konci obdobia sa začína formovať štýl La Garconne (La Garconne).
Vojna skončila, ľudia postupne začali chápať, že sú stále nažive a život pokračuje, a tragédie, ktorú priniesla vojna, pripomínala len tých, ktorí zostali zmrzačená duša alebo telo. Pozostalí už nechceli si všimnúť okolo seba niečo, čo si myslíte, s výnimkou tých básnikov, ktorí si vždy všimnú okolo seba ...
"Myslím, že:
Ako krásna je Zem,
A na to človek,
A koľko vojny s nešťastným
Freaky teraz a mrzáky!
A koľko je pochované v jamkách!
A koľko ďalších bude pochovaných! ... "(S. Yesenin)
Ale väčšinou ľudia jednoducho chcú užiť život vo všetkých jeho prejavoch, sa objavil nezastaviteľný smäd pre zábavu, tancovať až do rána, piť, jesť, utrácať peniaze, a nakoniec len kričí, že ste nažive ...
A móda? Móda, ako čas, pokračuje ako obvykle, všimne si všetkých ľudských záležitostí, všetkých detailov, chýb a nedorozumení ...
Prvá svetová vojna skončila. V oblekoch, ktoré sa nosili počas vojny, bolo možné vidieť vplyv uniformy. Zmeny v móde prebiehali postupne. Na začiatku tohto obdobia sa žena rozhodla, aby si ich predvojnový šaty, módu a snažil sa vrátiť: Etiketovacie predĺženie šaty, opasok, ktorý bol povinný vo vojenských uniformách, zdvihol pas tesne nad prirodzené, objem okolo bokov ruže siluetu bolo ako "vreteno".
Na stránkach módnych časopisov dokonca aj tie isté modely, ktoré boli v predvojnovom štýle dokonca blikajú. Ale trvalo to krátky čas. Šaty dĺžka skracuje, objem zvýšil o uplatnení priečne ozdôbky kontextových bezcolných zónach skladaný basový hlas, Tunica. Populárne boli závesy, mäkké zložené krídla, peleríny, bundy s viacstupňovými baskičkami.
Zároveň v Paríži v rokoch 1919 - 1923. bol obrovský dav ľudí rôznych farieb pleti, národností a oblečenia. A dav, ako potopa, všetci prišli a prišli. Tam bolo veľa ľudí z Poľska, Litvy, Ukrajiny, Ruska, ktorí zmiešali s davom japonských, čínskych, argentínskych a španielskych. Paríž vyzeral ako divadelná scéna, na ktorej sa koná maškaráda.
Francúzsky maliar a sochár Fernand Léger, ktorý v tomto okamihu je priľahlý k nový riadok, kubizmu, napísal o tejto maškarády: "Podivný podívaná bola zbierka ľudských bytostí, ktorá sa skladá zo zástupcov takmer vo všetkých krajinách na svete rezu, farby, šaty doplnené neobvyklé. tento obrázok, trochu ako predstavenie hudobnej sály ... ".
Fashion začne zapojiť sa do exotickej, a tak nielen prispela k vzniku Japoncami a Číňanmi, ale aj ruský balet, čo so sebou prinieslo fantastický orientalismus, národné tradície Východu, starovekej egyptskej kultúry a Afriky, ruskej národnej motívy. Kimono, orientálne výšivky možno vidieť nielen vo večerných šiat, ale aj v noci pyžamy, župany, ktoré sú určené pre čajových posedení.
To malo výrazný vplyv na módne ruskú imigráciu, ktorá sa objavila ako osud mimo svoju vlasť. Neľútostná vojna cez obrovské Rusku bol výsledok rozkolu v ruskej spoločnosti, čo viedlo k revolúcii a pád monarchie. Mnohí si myslia, že on odišiel na krátku dobu, ale to sa ukázalo - navždy.
Najväčší parížsky módny dom to považovať za česť zamestnať ruskej modely, ktoré majú vysoký pôvod, má výborné vystupovanie, eleganciu a vkus, a navyše exkluzívny vzhľad. Niektoré z ruských emigrantov otvoril svoj módny dom. Paris videl ruskú výšivka, nášivka, prelamované, výšivky s korálkami, krása ruských kožušín, ako nosiť, ktoré môžu zobraziť iba ruskej krásky.
V parížskych časopisov existujú modely s prvkami ruskej národný kroj. V špeciálnych edíciách krajčír umiestnené ruskej konštrukcie strih obleky. Napríklad, oblek s dlhými, mierne pod kolená semiadherent bunda s asymetrickým zipsom, stojačikom a obrubou, mierne predĺžená smerom nadol.
Okrem ruský štýl v tomto období bol rozšírený a maďarskom štýle, najmä vrchné oblečenie. Prísne rovný strih náter s bočnými štrbinami a vtachnymi rukávy končí zložená manžety. Zvláštnosťou je dlhé a hlboké prieramky, dosahujúci takmer k línii bokov a pripomínajúce kimono.
Rozvíja svoje aktivity Chanel vytvára živé modelu Madeleine Vionnet, Paul Poiret snaží dostať späť.
Móda 1919 - 1923gg. bolo hľadanie nových výrazových prostriedkov a nového obrazu. V tomto období je výraznejší strih s "zišli" silueta - blúzy visí voľne na ramená, oni boli často nosia vonku, ovešaný množstvom volánikov sukne, viseli krátke a široké rukávy, slučky, šály a šatky. Šaty boli tak veľké, že úplne maskuje obrysy na obrázku a vytvoriť efekt "závesov". Tento účinok bol ďalej posilnený použitím mäkkých tkanív.
Móda pomaly sa vyvinulo postupne zaoblené a trojrozmerné formy dovolenky, zmizne Baskovia a tuniky, sukne a dvojitou montáž, silueta zužuje alebo sa stane priamejšie, pas linka padá na bokoch. Mnoho výtvory boli potom predznamenáva novú bundu štýlu (robe de košieľku).
Móda sa začína zjednodušovať. Medzi návrhári snažili do režimu zastavenia zjednodušiť proces, ale to sa ukázalo byť nevratné. Nový štýl A-la-Gausson začína byť položený. V roku 1922, Jean Patou vytvára šaty, ktorej tvar je zajtrajší módne deň. Móda sa pripravovala na ďalšie obdobie - A la garconne
Súťaž krásy v USA v roku 1921
